27 najbolj podcenjenih in podcenjenih filmov leta 2010


Vsako leto na stotine filmov izide v gledališča in neizogibno bodo nekateri padli skozi razpoke. Naš letošnji seznam podcenjenih in podcenjenih filmov ne prikazuje samo trdnih kritičnih slik, ki iz kakršnega koli razloga niso nikoli dobile bojne priložnosti, temveč tudi nepopolne slike, ki jih je bilo treba še veliko občudovati, pa tudi naravnost krive užitke. da nas kljub nasmehu nasmehnejo v obraz. Kakor koli, če vam je uspelo dohiteti že vse oskarjeve slike in se sprašujete, ali ste še kaj zamudili, kar bi bilo vredno dohiteti, je to priročen vodič po tistih filmih, ki so si zaslužili malo več pozornosti oz. priznanje, kot so ga dobili.



“; Prosim, daj ”;
Žal se je izgubil med prerivanjem z anonimnim datumom izdaje spomladi, kritiki pa so ga prezrli in nato pozabili, “; Prosim, dajte ”; je bila ena najboljših indie fim v letu, ki je nihče ni videl. Čez leto dni se bohotilo z bogatimi močnimi ženskimi vlogami in predstavami, Nicole HolofcenerScenografski scenarij ’; je prispeval še nekaj. Catherine Keener, Rebecca Hall in Amanda Peet so zasijale v filmu, ki je raziskal težave, stiske in ja, smeh, ko poskušate uravnotežiti skrb za druge, hkrati pa skrbeti zase. Mlada Sarah Steele je predstavila odpiranje oči, medtem ko ga je dosledno podcenjeni Oliver Platt še enkrat izmuznil iz parka in tako zagotovil veliko folijo obilici estrogena okoli sebe. Čudovito narisana zgodba, polna srca in nežnih čustev, “; Prosim, daj ”; si zasluži, da je v mešanici indie tekmovalcev poleg “; Otroci so v redu ”; in “; zima Kost ”; to sezono nagrad in si zasluži, da bo zdaj našel občinstvo, ko je na voljo na DVD-ju.

barva konjanik sezona 4 rekap

“;Trash Humpers”;
To bi moralo biti letos ’; s “;Antikrist”; - bruto, ekstremno indie utripanje, ki si ga je bilo upati gledati. Toda še več, bilo je bolje kot Lars Von Trier ’;sramežljiv film in moral bi najti ravno tako velik in brez zadiha sled. Zameglitev meje med leposlovjem, najdeno umetnostjo, provokacijo, njuhanjem, dokumentarnim in igranim filmom, Harmonija KorineNajnovejši je umazan prst v očeh hollywoodskemu sijajnemu, družinam prijaznemu vlaku denarja CGI HD 3D. Posnet in urejen na poceni VHS-ju in nato razstreljen do 35 mm, Korinev trud ne samo, da je videti grdo, ampak se ponaša z nekaterimi najbolj osiromašenimi osebnimi očitki, ki jih boste letos verjetno srečali na zaslonu. Slika je bleščeče čudaška, neusmiljeno dementna, absurdno vesela in seveda vsebuje trenutke skrajno sprevržene lepote. Preveč vroče za Netflix, ki ga noče založiti, obiščite svojo indie filmsko trgovino in si privoščite letošnje najbolj čudovito veselje.

“; Jaz sem ljubezen ”;
Razmislite “; Jaz sem ljubezen ”; resnično “; resnično ”; različica Julia Roberts ’; sijajni “; Jedi, moli, ljubezen. ”; Kar zadeva podobno tematsko ozemlje - ponovno povezavo ženske (Tilda Swinton), ki je zajeta v svoje življenje, raziskuje svojo seksualnost in svojo ljubezen do hrane - vendar je to storjeno na način, ki ne prikrajša materiala ali ga obrne v neverjetno bujno reklamo za The Olive Garden. Namesto tega je resničnost v vsakem kadru prvega dela Luca Guadagninoja, v čudoviti kinematografiji, osupljivi glasbi Johna Adamsa in v odlično umerjeni izvedbi Tilde Swinton, ki nekako uspe potegniti italijanski naglas z ruskim namigom, hkrati pa teče skozi naporno paleto čustev. To je eden redkih filmov, ki dejansko prinaša pridevnik “; čuten. ”;

“; Divno ”;
V redu, tako da naš moški v Cannesu - skupaj z večino kritikov na Croisette - tega ni imel rad, filmski rjavi paleti in napetemu tonu filma pa je potreben trden živec, da se usede in ga gleda. Kljub temu najnovejši Alejandro González Iñárritu ni zaslužil boja, s katerim se je soočil, da bi našel severnoameriško distribucijo, prav tako si ni zaslužil vrhunske uspešnosti Javierja Bardema, ki je bila eno od let, in si zaslužila, da bi jo spregledali. Filmski koncept je dokaj enostaven, kroničen je poskus enega človeka, da bi v svojem življenju stvari uredil tako, ko bo umrl za rakom, vendar se zgodba dotakne boja priseljencev, delovne sile na črnem trgu in celo nadnaravnega. Pretiravanje? Morda, toda mračna postavitev filma ne more zakriti globokega človeštva, ki se skriva pod površjem. Hollywood vsekakor ne ustvarja česarkoli blizu čustvene zapletenosti in filozofske globine filma Iñárritu ’; in čeprav to samo zadostuje za praznovanje, ko so rezultati tako bogati in predstave resnične, je to precej kaznivo dejanje slika, kot je ta, da pade skozi razpoke.

'Ondine'
V romantični pravljici Neila Jordana, irski ribič in alkoholik, (Colin Farrell) v svoji ribiški mreži (Alicja Bachleda) odkrije žensko, za katero meni, da je morska deklica. Bachleda je tako čudovita, da jo je Farrell skoraj takoj po končanem snemanju naredil za svojo mamico za dojenčka (odkrito povedano, tudi mi bi zavrgli pravilo 'ne sranje, kje-kaj ješ'). Ok, kaj si res morate vedeti: To je čudovita, romantična in sanjska mala pravljica in ja, pomanjkljiva je in ima zasuk, ki v resnici ne deluje. Toda ostalo je tako lepo - deloma zaradi čudovite kinematografije Christopherja Doyla in Zmaga vrtnice elegični rezultat članov - da smo lahko odpuščali njegove pomanjkljivosti. Mogoče bi ga lahko označili za čuden nered. Na glavnem mestu Jordana Stephen Rea je sodeloval kot duhovnik, ki je Farrellu poklical svoje grehe ali grehe.

'Listi trave'
Profesor iz lige Ivy (Ed Norton) je zvabil nazaj v svoje rodno mesto Oklahoma, kjer je njegov brat dvojček (spet Ed Norton), manjši pridelovalec lončkov, izmislil shemo, da bi odstranil lokalnega lorda z mamili (Richard Dreyfuss). Ok, tako da dvojnica z dvojno vlogo ni dobila toliko pozornosti kot Armie Hammer v „Socialna mreža, 'Ampak' Leaves Of Grass 'Tima Blakea Nelsona skoraj ni bil deležen pozornosti zahvaljujoč načrtnemu distribucijskemu načrtu. Večji kupec naj bi stopil sredi leta in film rešil, toda ta načrt je padel in film je jeseni tiho zadel DVD. Med TIFF 2009 se nas je ta film nekako zasukal. Pa čeprav zato, ker smo pričakovali lahkotno komedijo in namesto tega prejeli zapleteno, zelo dobro napisano filozofsko grško tragedijo, ki je bila na trenutke nepričakovano hiper nasilna, na trenutke vesela in je vključevala tudi ljubezensko zgodbo. Bilo jih je skoraj pet Brata Coen filmi so združeni v enega in dejstvo, da to ni bila katastrofa, je nekoliko neverjetno. Tim Blake Nelson ima naš klobuk, ker je vse skupaj potegnil, a tudi z večjo izdajo bi se lahko izkazal za preveč vznemirljive in debele za povprečno občinstvo. Susan Sarandon, Melanie Lynskey, in Keri Russell soigralka, ki je super ambicioznemu projektu prinesla neko čudovito žensko dimenzijo. Tudi če bi jo oporekali, bi morali priznati, da tam ni nič takega.

'Beli material'
Claire Denis'Razpoložen in intenziven afriški dramski film v glavni vlogi Isabelle Huppert, osredotočena na belo francosko družino, ki je bila v njihovem domu prepovedana in je poskušala rešiti plantažo kave, medtem ko skriva črnega junaka, prav tako vpet v nemir. Vsi poskušajo preživeti, saj se njihov svet hitro ruši okoli njih. Denis je bil vzgojen v kolonialni Afriki, k temi pa se je vrnil prvič po filmu čokolada. Z njeno igralsko zasedbo tudiChristopher Lambert in Isaac De Bankole, Denis se je združil z vrhunskim romanopiscem Marie N'Diaye, da bi ustvaril to skoraj nočno in stransko preučevanje sodobnih afriških pomislekov, zagotovo enega temnejših filmov, ki jih je posnela v zadnjih letih. Redni glasbeni sodelavci Tindersticks napisal senzualistično partituro in na več načinov mirni, grozljivi toni slike spominjajo na Denisovo delo v najlepšem erotično-grozljivem filmu o kanibalizmu, 'Težave vsak dan. 'Nekoliko nejasen in eliptičen do točke frustracije je bil' Beli material ', čeprav je bil napak, še vedno fascinanten in nepozaben film.

“; Američanka ”;
Medtem ko se je v pisarni po zaslugi Georga Clooneyja znašlo bolje, kot je bilo pričakovano, se je večina kritikov spoštljivo namrščila nad mojstrskim, meditativnim in zagonetnim atentatskim trilerjem Antona Corbjina “; Američan. ”; In ja, mislimo na triler. Noben film letos ni bil tako brezhibno oblikovan, tempo in izveden kot ta vitka, zlobna slika. Clooney se je spremenil v osupljivo bogato notranjo predstavo z zelo malo dialoga in večinoma svojega svetovno utrujenega, moralno konfliktnega obraza. Tisti, ki se pritožujejo zaradi mračnega tona filma in namernega ritma, pogrešajo svet bogastva. “; Američanka ”; pohvalili s številnimi zaporedji počasnega vrelišča živčnega napenjanja napetosti in navitjem počasnega notranjega konflikta, ki se na koncu prelije na šokantne, nepričakovane načine.

“; Kamen ”;
Prikolice za “;Kamen”; film ni bil popolnoma naklonjen, toda režiser Johna Currana je bil veliko bolj zapleten, kot bi lahko kdo pričakoval. Medtem ko slika navsezadnje ne more obvladati vseh tematskih kroglic, ki jih vrže v zrak, se je letos malo filmov preizkusilo tako zelo, ali pa so bili skoraj tako uspešni kot ta. Maščevanje, versko odpuščanje in spolna obsedenost so mešani v filmu, ki noče igrati predvidljivosti s številnimi levimi zavoji in razburljivimi razkrivanji. Pravo presenečenje pa je Milla Jovovich, ki se v predstavi prelevi tako seksi, kolikor je močna, okoli njenega malega prsta zasuka Roberta De Niro (vseh ljudi) in se igra za čuvaj. Kmalu je Cinemax 2 AM B posnel film, ki naj bi ga oglaševalski film, “; Stone ”; je bil pametnejši, vitkejši in bolj seksi, kot smo pričakovali, in čeprav se nikoli povsem ne sestavi, je njegov doseg vsekakor vreden občudovanja.

“; Pusti me v ”;
Da, švedski vampir flip “; Pustite pravega v ”; je na novo kovan kultni klasik. Toda potem, ko so kriki krivoverstva zazveneli na “; Naj me v ”; utihnili, bi moralo biti splošno priznanje, da je bil rimejk pod vodstvom Matta Reevesa (“; Cloverfield ”;) vsake toliko dober kot izvirnik ... če ne več. Pri presajanju zgodbe o dveh ljubezenskih prizadetih mladostnikih, enega človeka (Kodi Smit-McPhee) in drugega vampirja (Chloë Moretz) iz Švedske v enako hladnem okolju hladne vojne Los Almos v Novi Mehiki, je naredil vitkost , slabša različica iste zgodbe, ki je obrila večino nepotrebne mehanike ploskve in stranskih zgodb, ki so zatrpale original. Nekateri bodo še vedno jokali svetogrščino, toda po udeležbi na zgodnjem predvajanju smo si mislili, da “; No, izvirnika nam ne bo treba več gledati. ”;

'Samotni človek'
Duhovit, zrel in pameten, igralec Briana Koppelmana in Davida Leviena je nazorno, pogosto boleče in vznemirljivo pogledal samodestruktivnost moških, ki imajo vse, vendar nočejo odrasti. Mogoče je bil tudi najboljši ansambel ansambla leta 2010, vključno z zvezdnikom Michealom Douglasom v še enem odličnem nastopu kot avtomobilski magnat, katerega življenje se razpada zaradi njegovih sebičnih in sebičnih poslov ter romantične neločljivosti. V filmu so sodelovali tudi Jesse Eisenberg, Susan Surandon, Danny DeVito, Mary-Louise Parker, Jenna Fischer, Imogen Poots, Richard Schiff in Olivia Thirlby. Film je bil trden, z močnim pisanjem in performansom, prejel je tudi pozitivne kritike (81% na RT), a nekako proti koncu leta se slika ne drži in zagotovo je vredno posneti, če je še nikoli niste videli .

“; Rush: Onkraj osvetljenega odra ”;
Zagotovo mu ni pomagala komajda obstojna gledališka izdaja in hiter, komaj oglaševan domači video prvenec, to je bil eden najboljših rock dokumentov leta, ki si je zaslužil širše občinstvo. Tam ga bomo takoj postavili: nismo navijači hitenja. Ne z dolgim ​​strelom. Toda zgodba o vzponu kanadske skupine na vrh je izjemna, saj se izogne ​​vsem običajnim klišejem, povezanim s tovrstnimi zgodbami. Brez drog, brez rehabilitacije, brez neskončnega niza deklet. To so bili totalni norci, blagoslovljeni z zlobnim talentom za rock, ki so delali čuden Ontarijski krog šol in cerkva, ga zataknili in ga naredili velikega. Smešno dobro raziskani, z veliko udeležbo skupine, se bodo oboževalci in tudi ne-oboževalci čudili svoji zgodbi in stali v strahu, ko se je bend držal njihovega individualnega sloga, tudi ko se je rock svet okoli njih še naprej spreminjal in spreminjal. Čeprav vas morda ne bo spremenil v vernika, ‘ onstran osvetljenega odra ’; vam bo vzel novo spoštovanje do najbolj skromnih svetovnih zasedb, v primeru, da ste pozabili, pa tudi enega največjih.

njihov najboljši imdb

“; Hugh Hefner: Playboy, upornik, aktivist ”;
Medtem ko večina pohotnih samcev ve Playboy Kot revija, ki ne zagotavlja trde fotografije, večina ljudi pozabi, da sta bili Hugh Hefner in njegova revija nekoč eno središče ameriškega kulturnega vesolja. Ta fascinantna dokumentarna kronika povzroča vzpon revije in jo spremlja do današnjega dne, toda nič ne govori o tem, kako sta se Hefner in revija borila ne le s cenzorskimi zakoni, ampak sta presenetljivo vodila močan boj tudi za državljanske pravice. Od klubov po državi do njegove lastne mreže in televizijskih oddaj je doseg, ki ga je imel Hefner po medijih - tisk, glasba in televizija - tako osupljiv, kot tudi očarljiv. In medtem ko se doc v času od portretne do fajn kronike spotakne čez črto, za vse, ki štejejo “; Mad Men ”; kot njihova najljubša TV-oddaja (in oboževalci bodo opazili, da se je Playboy Club v tej sezoni vidno prikazal), vaše šolanje iz šestdesetih in sedemdesetih let ni popolno s poznavanjem zgodbe za The Hef.

“; Mladi v pobuni ”;
To se je zdelo leto utrujenosti Michaela Cere. Mladi igralec je nastopil v dveh filmih, ki temeljijo na priznanem izvornem materialu, ki iz kakršnega koli razloga preprosto ni mogel najti občinstva. Pravzaprav ste morda že dolgo pozabili na “; Youth In Revolt. ”; Gotovo je, da film ni popoln in tudi pri devetdesetih minutah zmanjka pare. Ampak če rečem, letos druge komedije ni bila tako eruditna ali nadvse smešna. Pravzaprav je filmski otvoritveni dvajset minut v resnici na cilju, z globoko pismenim, sarkastičnim, muhastim tenorjem, ki nas je izločil. Portia Doubleday je naredila vtis kot nedosegljiv predmet naklonjenosti, in medtem ko so se ti spominjali še ene nerodne Cerove vloge, očitno niso bili pozorni, da bi bili pozorni na njegov hudomušno hudičev alter ego Francoisa Dillingerja. Leto, ki je bil postavljen januarja, nikoli ni imel priložnosti, a v letu, ko je bil v veliki meri ostri komedije, si zasluži še en pogled.

“; Bežeči ”;
Večina kritikov in blogerjev se ne bi mogla premagati “; OMG Kristen Stewart in Dakota Fanning bosta igrala rockerje ”; faktor in dobro, sram jih je. Zagotovo pa je režiserski prvenec Flore Sigismondi s celovečernimi igrami pustil veliko želenega. Sledila je biopska pot do zamrznitvenega utripa in režiserjevega ponavadi čudovitega vidnega očesa ni bilo nikjer najti. A veste kaj? Stewart in Fanning sta bila v svojih vlogah trdna, Michael Shannon kot zlobna voditeljica Kim Fowley pa je bil nadvse nezaslišan in premočan. Medtem ko v devetdesetih minutah ne bo začelo revolucije, je treba najti v sebi dovolj krivdnih užitkov, da bi bilo vredno svojega časa.

'Repo moški'
Ta distopijska akcijska drama je prišla in odšla v začetku leta, ki se je komaj spomnil kot filma, ki je komajda zgrešil svoj pečat v futurističnem znanstveno-fantastičnem podvrsti. Toda to bi zanemarilo dokaj drzen trojni konec, ki se nam je zataknil v glavo precej dlje kot karkoli v prvih dveh dejanjih filma. Ob koncu pripovedi film odkrije dih jemajoč akcijski niz, ki se pokloni “; Oldboyu ”; in Jude Law citira kot verodostojnega akcijskega junaka, le da se bo prelil v najbolj čudno, najbolj simpatično in najbolj gnusno sceno leta, preden se je zavihtel v priljubljen žanrski konec, ki mu je bil dan nov preobrat. “; Moški Repo ”; je filmska vsebina, s katero lahko iztrgate vsako sliko fanta, ki ste jo kdaj videli (z velikodušnimi povratnimi klicami na “; rezilo rezila ”;), toda v teh zaključnih trenutkih, “; moški Repo ”; šel v navodilih, nobena druga izdaja iz leta 2010 ni niti omislila.

“; Knjiga skavtov za dečke ”;
To je film, ki smo ga videli pred dobrim letom. Film, ki smo ga uvrstili na seznam 'Filmi 2010, ki smo jih že videli' v upanju, da bo dobil ameriško distribucijo. In film, ki je na žalost umrl ob izdaji v Združenem kraljestvu in je videti malo verjetno, da bo teatralno ugledal luč v ZDA, čeprav je bil boljši od 95% filmov, ki si ogledajo notranjost multipleksov. V tem trenutku se slišiva kot podrt zapis, vendar znova ponavljam: to je ena najboljših britanskih prvencev zadnjih nekaj let in vsi, ki imajo možnost predvajanja DVD-jev regije 2, naj to poiščejo takoj. Dolžan je dolgom do tako raznolikih filmov, kot sta 'Ubijalec ovac' in '400 udarcev', a s ponosom premaga lastno brazdo z neverjetno trdim, brezkompromisnim scenarijem Jacka Thorna. Zdi se, da je režiser Tom Harper kolobar v nastajanju (naslednji bo na čelu rom-com 'Lost for Words' za Delovni naslov) in Thomas Turgoose, prvi med izjemnimi igralskimi zasedbami, dokazuje, da ni nič čuden, saj se je od Shanea Meadows-a 'This Is England' preselil v predstavo, ki je še boljša.

“; Izginotje Alice Creed ”;
Medtem ko se je zdelo, da je vsa glasba, rezervirana za ambiciozne minimalistične trilerje, obkrožala precenjeno “; Pokopano ”; z Ryanom Reynoldsom je bila spregledana še ena veliko bolj pametna slika. Čeprav se na koncu rahlo razpade zahvaljujoč enemu preveč koncev, je režiserski prvenec J. Blakeson ’; “;Izginotje Alice Creed”; je tako zabavno in včasih tako drzno nad njim, da je enostavno odpustiti svoje napake. Gemma Arterton si je zaslužila veliko več zaslug, kot je dobila kot titularka, ugrabljena Alice, ki večino filma porabi privezanega na posteljo in ga zagrabi. In Eddie Marsan se je zapletel v to vlogo zlobnega in presenetljivo ranljivega Vic-a, ki je bil kužen. Ta briljantni, večinoma enoumni film nikoli ne neha vrteti vijakov svojih treh likov, občinstvo, ki smo ga videli, pa ne more vsebovati njihovih zastojev, hihitanja in izbruhov “; kaj za vraga! ” ;. Popolnoma sprejema zaplet v filmu B in ponuja eno jamo, “; Izginotje Alice Creed ”; je bila vsa ohlapna zabava, ki jo je samoresni “; pokopal ”; ni bilo mogoče dostaviti.

'Štirje levi'
Iz kakršnega koli razloga komedija Chrisa Morrisa o nerodnih džihadistih ni sprožila polemike, za katero so ljudje domnevali, da bi jo želela, vendar pa tudi na videz ni naredila pravega vtisa, kot bi ga zaslužila. Satirik ima občutek zares smešnih trenutkov in se odpravlja od težav, za katere se zdi, da so manj ambiciozne komedije polne, na primer, da ljudje stojijo okoli in govorijo. Seveda, pogosto je bilo neumno, vendar je bil tudi drugačen kot na temo, ki je ponavadi prikazana zelo ravno. Tudi teroristu je uspelo humanizirati bolje kot kateri koli nedavni poskus in uravnotežiti fino mejo med lepšimi trenutki in hladnejšimi toni. Čeprav je malce lažji od filmov v smislu čustvene in umetniške teže ('In The Loop', čeprav tudi odličen, je oddajal podobno vibracijo), smeh nikoli ne popušča, film pa noče izpustiti in se predati sentimentalnost.

chris cornell james bond

'Greenberg'
Mogoče se je izšlo prezgodaj ali pa publiko zanimajo le filmi o Benu Stillerju, ki vključujejo živali, ki uporabljajo stranišče. Kdo ve, toda najnovejši Noah Baumbach je bil močno spregledan od gledaliških pokroviteljev, njegova odsotnost na številnih seznamih 2010 pa kaže, da so ga mnogi že pozabili. Škoda je, ker se režiserjev slog resnično razvija v nekaj posebnega in zdi se, da je končno obvladal sposobnost, da na zabaven način razkrije nepomembne lastnosti svojih junakov. Morda ne bi imeli udarca, ki so ga imeli 'lignji in kita' ali močno podcenjenega 'margota na poroki', vendar je ta zgodba veliko bolj skoncentrirana, saj Roger Greenberg nima veliko ambicioznosti in usmeritve, ki ima močan pomen še nikoli ni bil pri njegovem delu. Režiser ostaja tudi eden edinih filmskih ustvarjalcev, ki noče omalovaževati svojih stvaritev (in posledično tudi občinstva) tako, da jih zaplete v človeška bitja in ne v bifone. Ja, se jim smejimo, pa tudi njim.

'Cyrus'
Brata Duplass sta zlato dosegla s svojim prvim udarcem v glavni točki, v katerem je bil osamljeni John C. Reilly, ki je končno našel svojo sorodno dušo v čudoviti Marisa Tomei. Kdor ima srečo, ima praktično zagotovljeno nekaj ovir, čeprav jih je nekaj bolj moteče kot zaplet pretirano blizu maminega fanta Jonah Hill. Smešen in ljubeč, režiserjev slog, da gradijo zgodbo s svojimi igralci, deluje noro dobro s temi začinjenimi veterinarji, kar odkrije nekatere najbolj prizadene prizore v komediji. Pravzaprav smo bolj presenečeni, da Hill ni dobil nobene igralske kimlje zaradi svojega večplastnega upodabljanja - zlahka bi igral naravnost grozljivega seronja, namesto tega pa prikazuje nekaj najbolj subtilnih igralcev na celotni sliki. Samo poglejte te oči! Zakaj so se ljudje tega izogibali, ugibajo kdo, upajmo pa, da najde življenje na DVD-ju ali, tako kot druga dva filma Duplass, na izjemno priročni Netflixovi instantni uri.

breme mrtvih ljudi

'Okostnjaki'
Tako kot bodo velikanski mainstream uspehi videli ljudi, ki se borijo za podvige tega filma (priča komedije z oceno R, ki so v letih od uspešnic 'Knocked Up' in 'Superbad' v veliki meri sestavljene na Črni seznam), priznani indie Pic bo čez nekaj let trpel lastne neimpirirane copycats. Na primer, Charlie Kaufman je bil morda leta eden najbolj izvirnih glasov za scenaristično uspešnico, vendar je to še vedno pomenilo, da se bosta združila povprečna všečka 'Stranger Than Fiction' in 'Hladne duše'. Eden redkih filmov, na katere je Kaufman vplival, vendar je ohranil izvirnost, je bil 'Okostnjaki, “Prvenec leta 2010 režiserja Nicka Whitfielda. Po neusklajenem duu 'psihičnih čistilk', katerega naloga je razkrivanje titularnih okostja v omarah njihovih strank, je slika na filmskem festivalu v Edinburghu prejela nagrado Michaela Powella in v Veliki Britaniji prejela majčkano izdajo (brez znaka oz. verjetnost za izdajo ZDA), vendar bi moral postati kultni hit v prihodnjih letih. To je resnično v nasprotju z vsem, kar ste že kdaj videli, in z lahkoto meša komedijo Ealing, Philippa K Dicka in 'Withnail & I'. Včasih lahko njegove ambicije presežejo svoja sredstva, toda v njegovi glavi je več dobrih idej kot v skoraj vsem drugem, objavljenem lani. In igralska zasedba, od skoraj neznanih vodi Andrewa Buckleyja in Ed Gaughan, do zelo hitrih ingenue Tuppence Middleton, in bolj znanih obrazov, kot sta Jason Isaacs ('Harry Potter') in Paprika Steen ('Festen'), vsi so vredni cene najema.

'Spodnja terasa'
Dve sliki sta se letos poglobili v podzemlje, kjer sta žanr zločina preiskovala oči družine, potopljene v grenke resničnosti tega sveta. Eden od njih je bil 'Živalsko kraljestvo' Davida Michoda, ki je prijel za zločin v Melbournu in ena najboljših fotografij iz leta 2010. Drugi je bil zelo, zelo nizko zastavljen britanski film 'Down Terrace', ki odprl veliko bolj banalno, komično okno v isti premisi. Film so pogosto opisovali kot 'Mike Leigh dela' Sopranove ',' in to ni slaba primerjava - nežno opažena družinska dinamika, ki jo strašansko igra igralska zasedba, ki vključuje številne veterane Edgarja Wrighta 'Razmaknjeni' (večina zlasti Julia Deakin kot matriarh, vsaj tako grozno kot lik Jackija Weaverja v avstralskem filmu,) bi se lepo uvrstila v enega od Leighovih filmov. Toda obstaja napetost in občutek nenehnega nasilja, ki se prikrade na vas kot najbolj v žanru. Pisateljsko-režiserski par Ben Wheatley in Robin Hill sta si očitno nadarjena, zato iskreno upamo, da bodo z leti ljudje ujeli svoj prvenec.

'Spajanje'
Čutili ste lahko, da se občinstvo vklopi “;Splice”; kot koluti nerazrešeni. Sprva sta se znašla v šarmantno predrznem nizkoproračunskem šokerju o paru genetskih rock zvezdnikov (Sarah Polley in Adrien Brody) ki se z znanostjo opirajo in ustvarjajo bizarni mutantni hibrid (Delphine Chanéac). Toda potem je film postal še bolj čudaški, saj se je preselil na bolj nelagodno tematsko ozemlje in hkrati dvignil ante tako na gore kot na surovo spolnost (obe stvari, ki ju občinski mainstream gledalci ne poznajo povsem neprijetno). Do konca filma se je vsaj v našem gledališču začel manjši upor, v širšem obsegu pa ste lahko začutili režiserja Vincenzo NataliNezaslišana, črno-komična previdna zgodba se izgublja skozi stoletja. Kljub temu gre za takšno stvar, ki ima “; kultno klasiko ”; napisana po vsem.

'Iluzionist'
Leto 2010 je bilo za animirane filme nerazumno dobro leto, med mega-blockbusterji, kot je Dream Works Animation ’; s “; Kako trenirati svojega zmaja ”; in Pixar ’; s “; Zgodba igrač 3 ”; do manjših vozovnic, kot je ta podčrtana mojstrovina iz “; Tripletov Belleville ”; režiser Sylvain Chomet. “;Iluzionist”; življenje je začel kot scenarij francoskega mojstra stripov Jacquesa Tatija, ki je film napisal kot način, kako se spoprijeti z opuščanjem hčerke v mladosti (odločitev, ki ga je preganjala). Mnogo let pozneje je scenarij izročil Chometu, ki se je odločil, da bo postal njegov “; Belleville ”; nadaljevanje po odprtju iz velikega proračunskega hollywoodskega filma (“; Zgodba o Desperauxu ”;). Rezultat je vizualno razgibana, čustveno uničujoča zgodba o starajočem se čarodeju in mladem dekletu, s katerim se spoprijateljita. Film je tako rekoč brez besed, toda to še ne pomeni, da bo zmagal, da ti bo prekleto srce.

'Vroči kad s časovnim strojem'
Neumne, neumne zabavne komedije so resda dobile grom leta 2010 in razen “; MacGruber, ”; verjetno ni bilo nobene druge absurdno neumne, a hkrati zabavne kot sranje komedije kot Steve Pink’; s “;Časovni stroj za vročo kad. ”; Čeprav ni na ravni recimo filmov Judd Apatow (ki so tako ali tako precej bolj zreli), raven smešnega smeha ni bila daleč od tistega, kar pade v večini filmov o Adamu McKayju (in iskreno povedano, medtem ko so nam bili všeč “; Drugi Fantje ”; med 'lsquo; Time Machine ’; smejali smo se veliko močneje. Mogoče je šlo za smešno razgibano pestro ekipo igralske zasedbe v John Cusacku, Clarku Dukeu, Craigu Robinsonu in Robu Corddryju, ki je večinoma neprepoznavna in, kar je še pomembneje, neupogljiva. Kljub temu pa je bilo za zaostale, neumne, ko se vsi vračajo neumnosti, v letošnjem letu verjetno več smeha na dolar kot katera koli druga popolnoma neumna komedija. In o da, vladala je vloga Crispina Gloverja.

“; MacGruber ”;
Če bi kdo pričakoval ali domneval, da bi neumna skica SNL poskrbela za zabavno komedijo, to zagotovo ne bi bil Playlist. V bistvu smo ga prvotno predstavili v člankih, objavljenih v letošnjem letu, o najljubših projektih ob koncu leta 2009. Medtem ko še vedno nimamo veliko vere v film 'Rubikova kocka' filma, 'Smrkci' ali 'Candyland', bomo priznali, da smo se o 'MacGruberju' zmotili. Na žalost so se mu zdeli kritiki in občinstvo se strinjamo z našo prvotno oceno in prišlo je in odšlo. Tako kot prijetno, če ne drugega kot 'Drugi fantje' Will-a Ferrella (ki je bil v brezzobnem PG-13), je 'MacGruber' postregel kot trdi R, ki je videl, da je Ryan Phillippe v imenu palice prilepil zeleno palico v rit od smešnih smehov. Val Kilmer je naredil velikega zlikovca, Will Forte je MacGruberju dal nekaj neumne razsežnosti, kakršne še nismo videli v šovu. Je bila leta 2010 smrt R-komedije? Težko rečem, vendar sta si tako 'Hot Tub Time Machine' zaslužila veliko boljše.

Iskrena omemba: Menda so bili nekateri naši najljubši filmi leta grobo spregledani, “; Mati, ”; “; Divno, ”; “; Jaz sem ljubezen, ”; “; Valhalla Rising ”; in “; Pasji zob ”; so vsi filmi, ki so bili letos rutinsko neopaženi in / ali so jih prezrli, vendar se večina od njih tesno osredotoča na naše najboljše sezname najboljših 10 (nekateri jih boste kmalu videli), zato smo nekatere izmed njih izključili tukaj, a možnosti ali ste jih morda pogrešali in če jih imate, morate spremeniti ta statut. Za globlji pogled na številne te podcenjene / premalo cenjene slike si lahko ogledate naše najljubše filme leta do zdaj, ki so bili napisani junija, preden so prispeli veliki filmi v večjem letu. Na splošno je bil podcenjen tudi argentinski kriminalni triler 'Skrivnost v njihovih očeh, 'Odličen dokumentarec,'Inferno Henri-Georgesa Clouzota, ” Bruno Dumont'Najmanj provokativna (in zato najmanj moteča) verska drama, 'Hadewijch'In Ken LoachSmešna in navdihujoča drama 'Iščeš Eric. “Seznam bo seveda nadaljevan in nadaljevan. Spremljajte več informacij o uspešnosti The Playlist leta 2010. - Kevin Jagernauth, Drew Tayor, Oliver Lyttelton, Gabe Toro, Chris Bell



Top Članki

Kategorija

Pregled

Lastnosti

Novice

Televizija

Orodje

Film

Festivali

Ocene

Nagrade

Box Office

Intervjuji

Klikni

Seznami

Video Igre

Podcast

Vsebina Blagovne Znamke

Nagrade Sezone V Središču Pozornosti

Filmski Tovornjak

Influencerji