Do zdaj 32 najboljših indie filmov leta 2018 (posodobljeno)

'Privatno življenje'



Jojo Whilden / Netflix

Posodobljeno 6. oktobra 2018.



Seznam nenehno raste: Medtem ko se nekateri najbolj vznemirljivi in ​​pričakovani filmi leta 2018 še niso odprli - gledamo vas, 'Rome' in 'The Favorite', je bilo za kino leto izjemno. Ta nenehni poskus, da bi doslej ustvaril najboljše filme leta, ne predstavlja posebne občutljivosti katerega koli prispevka - namesto tega je skupna izjava o splošni kakovosti s posodobljenimi uvrstitvami, namenjenimi ocenjevanju najboljših filmov, ki si zaslužijo pozornost na kateri koli trenutek. (V decembru ne pričakujte enakih top 10 seznamov.)



Spodaj boste našli priljubljene IndieWire med filmi, ki so se letos gledališko odprli ali pa so na voljo na drugih platformah (da, šteje Netflixov izid). Mnoge od teh filmov gledamo že zgodaj, predvsem na festivalskem krogu, vendar jih ne bomo vključili, dokler se ne odprejo v gledališčih ali VOD.

Nekatere uvrstitve so upoštevale časovni okvir. Filmi, ki so se lani uvrstili v nagrade, a leta 2018 prejeli ustrezne izdaje, so bili vključeni, vendar so postavljeni nižje na seznamu, da bi v pogovoru lahko opazili novejše filme. Prav tako seznam navaja nekaj zvezdnih novih objav višje na seznamu kot sredstvo zagovarjanja z njimi, ko bodo na voljo. Seveda je odličen film odličen film in nekatere te lestvice se verjetno ne bodo spremenile, ko leto mineva.

posnetek fanta 2015

Opomba: Medtem ko so nekatere filme na tem seznamu izdali studii, so bili sprva razviti kot neodvisni projekti. Poleg tega si pridržujemo pravico, da vključimo nekaj filmov, ki so nastali v studiih, če vključujejo neodvisno senzibilnost. Tu nikoli ne boste videli filma o superjunaku, toda edinstvena vizija z nekaj studijske podloge je poštena igra.

Želite sprejeti svoje odločitve ali predlagati druge? Spustite nam vrstico na editors@indiewire.com.

1. 'Zasebno življenje'

Zabavna, bugi in strašljivo iskrena zgodba o obupanem paru, ki poskuša nekaj - karkoli - imeti otroka, preden bo prepozno, Tamara Jenkins ’; prvi film od “; The Savages ”; že devet let gesta in to je več kot vredno čakanja. “; Zasebno življenje ”; zvezdnika Paul Giamatti in Kathryn Hahn v vlogi Richarda in Rachel Grimes, dvojice literarnih vrst s spodnje vzhodne strani, ki so se sami trkali na “; tekalno stezo plodnosti ”; kar nekaj časa - morda predolgo. Toda stvari se začnejo iskati pri paru, ko se strinjata, da bosta vzela svojo potepuško 25-letno nečakinjo Sadie (fenomenalni novinec Kayli Carter), ki bi jim bila morda pripravljena pomagati na svoji neskončni poti, da bi si ustvarili družino. In tako se začne sodobni domači rollercoaster, poln kaljenih vrhuncev, uničujočih nizih in trdoživosti, ki se zabriše v kihsotično. Njihova zgodba je v enaki meri žalostna in smešna, vsi nasmehi so nežno plastjo na dnu brazgotin in razočaranja. Sčasoma, ko en cikel krvavi v drugega, “; Zasebno življenje ”; preraste v manj epa o agoniji razmnoževanja kot v enega o nagradah odpornosti. To je zelo drugačna vrsta sodobne ljubezenske zgodbe. —DE (Pregled)

2. 'Prvi reformirani'

Najboljši film Paul Schrader v letih zvezdnika Ethan Hawke (v eni izmed njegovih najboljših vlog) kot vznemirjeni newyorški duhovnik, ki se sooča s krizo vere, ko poskuša pomagati nosečnici in izve za ekološko zaroto, ki stoji za glavnim dobrotnikom njegove cerkve. Filmska napeta in suspenzivna pripoved ostaja v mejah njegovega glavnega junaka, ko se njegov oprijem resničnosti počasi razpleta, kar vodi v šokanten finale, ki sili občinstvo, da se spopade s svojimi motivnimi vsebinami od znotraj navzven. Filmsko ustvarjanje najvišjega reda ameriškega mojstra končno dobiva priznanje, kot si ga zasluži. —EK (Pregled)

3. 'BlacKkKlansman'

Najboljša pripovedna uspešnica Spikea Leeja, odkar 'Inside Man', kronira igralca afriškega ameriškega detektiva Ron Stallsworth-a (izredni John David Washington), ki se je v Ku Klux Klan infiltriral tako, da se je pretvarjal, da je po telefonu rasistični bigot (njegov kolega, igral ga je pametni Adam Driver, ki se je prikazal na shodih, da bi dopolnil iluzijo). Ta očarljiva resnična zgodba postane za Lee naravno platformo, da je konstruirala začudeno polemiko o naših težavnih časih. Od portretov črnih obrazov, prikazanih v celotnem govoru Stokelyja Carmichaela, do mojstrskega finala, ki pripelje dogodke v našo resnično moderno krizo, vas 'BlacKkKlansman' popelje v svoje ognjeno sporočilo z zaupanjem prvovrstnega spoja Spike Leeja. Nič takega ni. —EK

4. 'Prosti Solo'

Jimmy Chin in Elizabeth Chai Vasarhelyi spremljata “; Meru ”; z osupljivim portretom plezalca Alexa Honnolda, osupljivca, ki je postal prva oseba, ki je samostojno splezala Yosemite s 3.000 čevljev El Capitan. Pravi triler, ki je zasnovan tako, da spodbudi znojne dlani, “; Free Solo ”; sledi pokornemu Honnoldu, ko se pogovarja o možnostih smrti in se pripravlja na grozno misijo; potem nas ustvarjalci filma popeljejo tja z izjemno kinematografsko natančnostjo: Kamere zajamejo Honnoldov vzpon v vsakem prelomnem trenutku. On je fascinantna psihološka enigma, ki se odreže skrbi svojega dekleta in različnih fizičnih preobratov, ki so se mu rešili zgolj zato, ker je izziv tam. Kolikor film prinaša divjo vožnjo, je to tudi mojstrska študija ameriških ambicij. —EK (Pregled)

5. 'Madeline je Madeline'

Eden najbolj drznih in najbolj poživljajočih ameriških filmov 21. stoletja, Josephine Decker, Madeline in Madeline ”; je ekstatično dezorijentirajoča izkušnja, ki definira njene izraze že od samega začetka in nato izbriše vse sledi tradicionalnega filmskega jezika ter doseže kinematografsko afazijo, ki Deckerju omogoča, da nariše meje med zgodbami, ki jih pripovedujemo, in ljudmi, ki jim jih pripovedujemo. Zgodba o materi samohranilki Regini (večkrat nadarjena Miranda Julij), njeni neustavljivi najstniški hčerki Madeline (glavna novopečena mladinka Helena Howard) in o nedoločeni duševni bolezni, ki poganja klin med njimi, ko se slednja pridruži eksperimentalni gledališki zasedbi, ta mesmeric Tour de force kremplje v svoji sobi z neverjetno natančnostjo, z uporabo. Rezultat je eksperimentalni film s čustvenim napenjanjem mainstream uspešnice, razdrobljena dramska drama, ki raziskuje ogromen prostor med Jacquesom Rivetteom in Gretom Gerwig, da bi našla nekaj resnično novega in neuporabnega svojega časa. —DE

6. 'Mandy'

'Mandy'

Kot maščevalni osrednji del “; Mandy, ”; režiser Panos Cosmatos ’; ekspresionistični polnočni občutek Sundance, Nicolas Cage sprosti svojo nagnjenost k presežku, blebetajoča vodka, ko njegov lik v enem prizoru žali umorjeno ženo in pozneje, ko razglaša, zajeba zlobnika, “; jaz sem tvoj Bog zdaj! ”; In vendar Cosmatosovo očarljivo spremljanje filma 'Onkraj črne mavrice' ni samo vneta slog. Ne glede na smešne skrajnosti B-filma njegovega zapleta - in za mnoge od njih niha - Cage deluje v skladu s Cosmatos ’; tujerodna estetika, ki je brusilni material spremenila v nekakšno gnusno poezijo heavy metala, in zgovorna študija žalosti. 'Mandy' je prvo vozilo v kletki v starosti, ki na videz razume potencial njegovih divjih oči in patos, ki se skriva pod površjem. Cage si zasluži več takšnih projektov, Cosmatos pa mora večkrat snemati filme. —EK (Pregled)

7. 'Podprite dekleta'

Regina Hall je sijajna v dirljivem pogledu Andreja Bujalskega na resno žensko, ki upravlja z mrzlim teksaškim breastaurantom, kjer se v enem samem napornem dnevu marsikaj zmoti. Bujalski po navadi umirjene zgodbe, ki temeljijo na likih, dobi nov volumen topline in občutljivosti s tem presenetljivim pogledom na preživetje težkih časov z nebrzdano empatijo. V nekaterih okoliščinah se to morda sliši srhljivo, a Bujalski je takšen čarovnik, ko gre za scenarij verodostojnega dialoga, da je 'Podpora dekletom' morda tudi dokumentarni film. Hall's lik vsak nov izziv žgečkljivo reši, zaradi česar je eden največjih junakov Bujalski ’; neuničljivo ustvarjanje filmskega ustvarjalca, ki se odlično poda k raziskovanju odtenkov človeškega vedenja. —EK

8. 'Mi živali'

Površinska ploskev “; Mi živali ”; je tako preprosta, kot prihajajo, in ni vir njene lirične moči, podobno kot roman Justina Torresa, ki je navdihnil. Predvsem režiser Jeremiah Zagar prikazuje izkušnje mladostniškega fanta, ki se sooča s svojo disfunkcionalno družino in njegovo nastajajočo spolnostjo kot vrtinčen ciklon nostalgije, brutalnih prepirov in grenkobnih pontifikacij. Kot Jonah novinec Evan Rosado izžareva zmede otroka, ki raste v njegovo drugost, razen družinske enote, ki ga obdaja. Vsak trenutek prispeva k njegovi razvojni percepciji sveta - zgovorni pogledi in rumen glas se film spremeni v poetično variacijo na formuli prihajajoče starosti, ki je manj osredotočena na izpostavljanje kot pri gnusni lepoti odraščanja. —EK

9. »dedno«

Prva celovečerca Ari Asterja je več kot le grozljiv film - čeprav v tem pogledu zagotovo zadene svoj pečat - ker z žanrom ustvarja očarljiv portret procesa žalosti. Toni Collette ponuja nekaj svojih najboljših del žensk, ki se počutijo od večkratnih smrti v svoji družini in se borijo proti zameram, ki ga čuti do svojega najstniškega sina (Alex Wolff, prav tako prvovrsten). Collette-ov lik ustvarja številne miniature, ki zagotavljajo ohlajevalni znak za obljubljajočo paranojo in doom, ki dominira na vsaki sceni, najbolj osupljivo pri 'dednem' pa je to, kako upodablja to razbito družino v tako verodostojnih izrazih, kot se zgodba ukvarja nezaslišano nadnaravno ozemlje. Zadnji zapisniki so nekaj najbolj kovičnih, ki jih boste videli vse leto. —EK (Pregled)

10. 'Ne boš moj sosed'

Fred Rogers ni preprosto opredelil otroške televizije - utelešal je njene najvišje ideale. Mehko govorjeni minister se je od televangelizma obrnil, da bi pridigal univerzalna sporočila o skupnosti in vedenju, ki so definirale etiko za več generacij gledalcev. Fascinantni dokumentarni film Morgan Neville razloži, kako ga je potegnil, medtem ko je preučil skrivnost Rogerjeve večne veselosti in koliko je v nasprotju z današnjim razkošnim podnebjem. Z nežnim, prefinjenim tonom Neville zliva glasove Rogerjevih starih prijateljev in družine z arhivskim sklopom, ki združuje z duhom njegovega dela. Rezultat tega je občutek, da je bil ta genialni lik bodisi pred svojim časom bodisi preveč dober za nas, obdobje. Kakor koli že, ključnega pomena je gledanje, ki občutljiv glas vrne k mizi, ko ga potrebujemo. —EK (Pregled)

11. 'Oprosti, ker te motim'

Lakeith Stanfield v 'Oprosti, ker te motim'

Peter Prato / Annapurna Slike

Nekateri filmi so v svojih vizijah tako brezkompromisni, da ustvarijo povsem novo kategorijo. Torej gre za prvenec zanyja pisatelja Bootsa Rileyja, senzacionalno rasno satiro, ki je tudi širša izjava o kapitalizmu kot celoti. Lakeith Stanfield je na naslednjem nivoju kot mladi telemarketar iz Oaklanda, ki se povzpne po vrstah svojega podjetja, potem ko je ugotovil, da lahko doseže več prodaje, če se pogovarja z “; belim naglasom ”; (David Cross seveda presodi te vrstice). To je samo prvo dejanje; tam je tudi eksperimentalna predstava, ulični aktivizem, organiziranje sindikatov in bioinženiring. Vendar ta bizarna kombinacija ni mešalec občutljivosti; je podaljšek iste vizije, ki je podpirala Rileyjevo glasbeno kariero kot frontman skupine The Coup. V kinematografskem smislu rezultati združujejo nadrealistične ekscentričnosti Michela Gondryja s polemiko sklepa Spike Leeja, pri tem pa upoštevajo lastne utripe. Pravi izvirnik, ki bo zdržal preizkus časa. —EK

12. 'Stalinova smrt'

Sovjetska satira Armanda Iannuccija prevzame “; V zanki ”; in “; Veep ”; ustvarjalčevega sramotnega tona v “; dr. Strangelove ”; teren z brezhibnim pogledom na načrte despotov, ki so jokejško zavzeli državo. Steve Buscemi je sijajen kot nadobudni Nikita Hruščov, ki se v komediji o napakah vraga po glavi s serijo nefunkcionalnih despotov wannabe, saj se vsak zasede za prvo mesto. Iannucci je vedno vrhunsko dosegel vrhunec za politično disfunkcijo, toda ta vzornik višanja humorja svoje talente popelje na povsem novo raven - in zagotavlja zgodovinsko ozadje večini vladnega kaosa, ki danes vlada v naslovih. —EK (Pregled)

13. „Osmi razred“

V redu, Bo Burnham, ustraši se: prebral si moje srednješolske dnevnike … ali vsaj dnevnike številnih, veliko ženske, ki so priznale, da se zdi, da je vaša prva igra na velikem platnu upodobila svoje izkušnje na velikem platnu na način, ki je skoraj preganjan. Medtem ko obstaja zgodba, ki jo pripoveduje Burnham - toliko mladih potovanj Kayla ’; s (preboj Elsie Fisher) govori o vplivu in razširjenosti družbenih medijev v mladih življenjih, povsem sodobnem problemu - nikoli ne uniči smisla, da to prihaja -Zgodba o starosti je drzno univerzalna. Dobrosrčen, iskren in tako resničen, da vam srce ne more pomagati, ampak bolečine za Kaylo, za otroke povsod, za otroka, “; Osmi razred ”; je dragulj. —KE

14. 'Uničenje'

'Uničenje'

Paramount Pictures

Aleks Garland ’; napeti znanstveno-fantastični triler ni bil gledališki hit, vendar je zaslužil pozornost, ko je nadaljeval na “; Ex Machini ”; z drugim očarajočim pogledom na naravo človeške identitete. Garland znova skrivnostno raziskuje naravo človeške inteligence z zlobnim ozračjem, ki nakazuje, da se kompleksne sile dogajajo tik nad perspektivo njenih junakov. Finale, eksperimentalni plesni del, ki deluje kot prizorišče boja, sramoti akcijske predstave, ki prevladujejo nad večino studijskih blockbusterjev. —EK (Pregled)

15. 'Paddington 2'

Najnovejši podvigi kosmatega mestnega mrka presegajo pričakovanja s srčno pustolovščino o kraji in zaporih, ki iz materiala izvabijo bolj univerzalno moč, kot so lahko pričakovali celo ljubitelji otroških knjig. —EK (Pregled)

16. 'Jahač'

Zgodba Chloe Zhao &crsquo; s Cannesom o kolesarju iz brona iz Južne Dakote, ki se okreva od nesreče, je občutljiv, podcenjen dosežek, ki mu uspe predstaviti premalo predstavljeno kulturo, medtem ko jo umešča v kontekst kavbojske ikonografije, ki se počuti dokončno ameriško. Po nadaljevanju pesmi 'Moj brat me je naučil' novi film potrjuje, da je Zhao status enega najbolj vznemirljivih glasov, ki deluje danes, in šele začenja. —EK (Pregled)

17. 'Pomirjanje vrzeli'

Naenkrat v “; Mind the Gap, ”; eden izmed mladih čikaških drsalcev v središču dokumentarnega filma Bing Liu rsquo; režiserja vpraša, katero vrsto snemanja delajo: “; Tistega, kjer se pretvarjam, da niste tam, ali druge vrste? ”; Pravzaprav je oboje. Čudovit portret živahnih moških, ki se spotakne v zgodnji odrasli dobi, deluje kot posnetek njihovega burnega življenja in Liu ’; lastne izkušnje ob njih. Združite prvovrstne posnetke skejta z različnimi spovednimi trenutki, “; Minding the Gap ”; je prisrčen pogled na težave pri soočanju s preteklostjo, medtem ko se poskušajo rešiti svojih sponk. —EK

18. 'Mirno mesto'

zli mrtvi 2 remake

John Krasinski ’; večinoma tihi film o pošastih je zaskočna zgodba o preživetju, ki ji dolguje toliko zapletenega zvočnega oblikovanja kot sam scenarij. Medtem ko je predpostavka (pošasti, ki napadajo, če slišite zvok) na papirju smešna, se Krasinski loteva ambicioznega očesa za vizualno pripovedovanje zgodb; tudi nekateri bolj smešni zasuki se zlahka spopadajo, ker nihče ne izgublja časa za govorjenje stvari. Kdo potrebuje monologe, ko en sam zgrožen izraz naredi trik? Več studijskih filmov bi moralo prevzeti tovrstna tveganja; ta je bila napisana zunaj sistema. —EK (Pregled)

'Nisi bil nikoli zares tu'

Alison Cohen Rosa | Amazon Studios

19. 'Nisi bil nikoli zares tu'

Eksistencialna hit drame Lynne Ramsay je poetičen pogled na zlomljenega moškega (Joaquin Phoenix, nikoli boljši), ki v svojih strelskih spretnostih najde neko mero udobja. Dušne zgodbe o hitmanu so stari klišeji, vendar Ramsayev lirični slog presega meje svojega znanega plesniškega vzorca, tako da ga spremeni v poezijo osamljenosti in hrepenenja - pomisli 'Taksist' Walt Whitman - in si zasluži, da ga bomo proslavili skupaj s preostalimi njeno prvovrstno delo. —EK (Pregled)

20. 'Nepokornost'

Britanska drama Sebastiana Lelio ’; najde dva nekdanja ljubimca (Rachel McAdams in Rachel Weisz, v vrhuncu), ki ponovno zaživita svojo romanco pod omejitvami ultra-pravoslavne judovske skupnosti, kjer njuno razmerje velja za tabu. To je nežen, ganljiv pogled na prepovedano ljubezen. —EK (Pregled)

21. “; Zama ”;

Argentinski mojster Lucrecia Martel se s svojim mrzlim in temno smešnim pogledom na srečanje španskega diplomata v kolonialistični Latinski Ameriki spopada s svojim najbolj ambicioznim predmetom do zdaj. Martelove filme je bilo vedno težko razbrati in 'Zama' ni izjema, toda tako kot pri filmu 'Žena brez glave' ta film sovpada s stanjem zmede, ki prizadene njen značaj. Tokrat pa so vložki precej višji, saj človek postane metafora za regijo, ki se še vedno bori s svojo zapleteno zgodovino. —EK (Pregled)

22. 'Otok psov'

Svet je smeti, Wes Anderson pa trenutno uživa v najbolj vročem slogu svoje kariere. Izkazalo se je, da te stvari niso povezane. Čim slabše stvari postanejo, bolj fantastični Andersonovi filmi postanejo; bolj fantastični Andersonovi filmi postanejo, boljši njihov slog artikulira njegovo temeljno iskrenost. Nered spodbuja njegovo domišljijo in osupljivo dobro oblikovan “; Otok psov ”; ni nič drugega, če ne najbolj domiselnega filma Andersona ’; —DE (Pregled)

23. „RBG“

RBG

CNN

Betsy West in Julie Cohen predstavljata obsežen dokumentarni portret Ruth Bader Ginsberg, ki je tako oster in energičen kot sama Justice. -KE (Pregled)

24. “; Ploščarji ”;

Čudovito začarani prvenec Coryja Finleyja ’; je črna komedija o dveh bogatih, belih, najstniških deklicah, ki odkrijeta, da je empatija edino, česar si ne moreta privoščiti. “American Psycho” se sreča s “Heathers” (tako ali tako široko), ta zasukan komor ponuja pretresljiv portret privilegiranosti. —DE (Pregled)

25. „Nancy“

Prva stvar, ki jo izvemo o istoimenskem junaku Andrea Riseborough v filmu Christina Choe & tenis, je prvi nastop, “; Nancy, ”; je preprosta: lažnivka. Kljub temu ostro pisanje Choeja in nervozne predstave Riseborough to uporabljajo le kot izstopno točko za oblikovanje zasukane in čustvene zgodbe, ki je bila dovolj dobra, da je na letošnjem festivalu prejel nagrado Waldo Salt za scenarij in Sundance, kjer je bila premierno predstavljena. . Poleg tega film Riseboroughu ponuja tudi vrsto zapletene vodilne dame, ki jo je več kot sposobna narediti sama. Dolgčas, odtujen in na koncu je po smrti svoje tiranske matere (seveda Ann Dowd), toda nekaj, kar Nancy zgodi, da ujame lokalno informativno oddajo, namenjeno raziskovanju ugrabitve mladega dekleta pred desetletji, s svojimi še vedno razbitimi starši ( J. Smith-Cameron in Steve Buscemi), da bi se pogovarjali o štipendijah, ki sta jih vzpostavila v spomin na mlado Brooke, in delila zrelo sliko, kako bi lahko izgledala Brooke danes. Videti je kot Nancy. Nikoli ne boste uganili, kaj se bo zgodilo. -KE (Pregled)

26. „Lean on Pete“

Tretja lastnost Andreja Haigh-a je iskalna, nasilno nesentimentalna drama o vsej stvari, ki jo moramo ponuditi drug drugemu, z vrhunskim Charliejem Plummerjem kot problematičnim najstnikom, ki se s svojim titularnim konjem v paru izogne ​​svojemu problematičnemu okolju delavskega razreda beg proti kanadski meji. Zgodba, postavljena proti brezbrižnosti puščavskega grmičevja, poganja svojo moralno hitrost, trenja, ki jih najde med svojimi junaki. Vsak prizor je tako tiho prepričljiv, ker se Haigh ne osredotoča na surovost, ampak nemoč. —DE (Pregled)

27. »Zgodba«

Pol-avtobiografski pripovedni prvenec Jennifer Fox, “; Zgodba, ”; je bil upravičeno zaračunan kot prvi odličen film #MeToo, vendar gre tudi za globoko osebni portret zapletene ženske, ki mu je bil predstavljen z iznajdljivim in edinstvenim kinematografskim jezikom. Srčna drama sledi Foxu na zaslonski nadomestki (Laura Dern), ko se sprijazni z več desetletij starimi izkušnjami zlorabe; jo je ustvarila njena mati (Ellen Burstyn) odkritje zgodbe “; ”; pisala je, ko je bila stara 13 let, dokumentirala je svoje izkušnje s parom starejših trenerjev (Jason Ritter in Elizabeth Debicki). Tudi Fox dokumentarni novinar in novinar uporablja film kot pameten način za raziskovanje spomina in njegove zmotnosti; kot Fox se Dern bori, da bi izkoristila svojo zgodbo, tudi ko želi obupati žrtev “; nalepka, ki so ji jo prisilili ljubljeni. Film bo verjetno še naprej pozdravljan zaradi svoje “; pravočasne ”; naravo (čudno, da so jo posneli pred skoraj tremi leti), vendar je to tudi pravi kinematografski dosežek. —KE (Pregled)

28. “; Ljubezen po ljubezni ”;

Andie MacDowell predstavi svoje življenje v osupljivi drami Russela Harbaugha o družini, ki se ukvarja s tem, kako se stvari spremenijo, ko nekdo umre, in tudi o načinih, kako jih ne. Tako kot tradicionalna melodrama, ki so jo temeljito posneli in nato razbili, se 'Love After Love' ščetine z iskrenostjo, ki jo je malo filmov o žalosti kdaj našlo moči za prikaz. —DE (Pregled)

'Ljubezen po ljubezni'

29. 'Foxtrot'

Briljantno nadaljevanje izraelskega režiserja Samuela Maoza in njegovega prvenca 'Libanon' je na videz turobno zgodbo o izgubi in obudi čudovito nepričakovano mejo vpogleda v medgeneracijske izraelske frustracije. —EK (Pregled)

30. 'Fantastična ženska'

The drugo Odličen film Sebastián Lelio iz letošnjega leta, dobitnik oskarja igra prvo igralko Danielo Vega v prelomni vlogi v redkem filmu o trans osebi, ki - za boljše ali slabše - občuti svoj čas in ne vsaj za pol koraka zadaj. —DE (Pregled)

31. 'Kdo smo zdaj'

Študij znakov Matthewa Newtona ne samo, da s kirurško natančnostjo raziskuje pojme odpuščanja in lastne vrednosti, temveč se ponaša tudi z izredna vodilni nastop Julianne Nicholson, ki je enkrat za vselej dokazal, da je premalo cenjena igralka ena največjih, kar imamo. —DE (Pregled)

32. 'Pusti nobene sledi'

“; zima Kost ”; režiserka Debra Granik je narisana na zgodbe o preživelih - zgodbe o ljudeh, ki se ne ujemajo s tistimi, ki jih Amerika rada pripoveduje, a za to niso nič manj vredne. Neumni oče (igral ga je Ben Foster) v središču “; pusti nobene sledi ”; ni izjema. On in njegova mlada hči (Thomasin Harcourt McKenzie) že od nekdaj živita izven omrežja v zeleni mehkobi Portlandskega gozdnega parka Portland, vendar se to vse spremeni, ko potepuški tekač opazi deklico in jo prijavi oblastem. Od tod najnovejši Granik preraste v trpotec med sistemom in njegovimi zunanjimi predstavniki, ki se razlega v skromen, a izredno graciozen film o tem, kaj ljudje potrebujejo drug od drugega in o mejah, kar si lahko sami dajo. —DE (Pregled)



Top Članki

Kategorija

Pregled

Lastnosti

Novice

Televizija

Orodje

Film

Festivali

Ocene

Nagrade

Box Office

Intervjuji

Klikni

Seznami

Video Igre

Podcast

Vsebina Blagovne Znamke

Nagrade Sezone V Središču Pozornosti

Filmski Tovornjak

Influencerji