Desetletje: Charlie Kaufman o 'Synecdoche, New York'

OBVESTILO UREDNIKA: vsak dan naslednji mesec bo indieWIRE ponovno objavljal profile in intervjuje iz zadnjih desetih let (v izvirnem, retro formatu) z nekaterimi, ki so v prvem desetletju tega stoletja opredelili neodvisno kinematografijo. Danes se bomo vrnili v leto 2008 z intervjujem indieWIRE, ki ga je Erica Abeel imela s Charliejem Kaufmanom ob izidu njegovega režiserskega prvenca 'Synecdoche, New York.'

indieWIRE INTERVJU | 'Synecdoche, New York', direktor Charlie Kaufman

V uvodnem prizoruBiti John Malkovich, ” John Cusack je ulični lutkar, ki nadzira interakcijo svojih stvaritev. Spike Jonze morda režiral, toda scenarist filma je Charlie Kaufman, iz začetka razloži, da je mojster podjetja. Scenarist kot avtor. To spet vidimo v „Prilagoditev, «Je režiral tudi Jonze, toda zapleteno podvajanje značaja je čisti Kaufman. Nelinearna pripovedVečni sonček brezhibnega uma, 'V katerem imajo lahko ljudje spomine izbrisane iz svojih misli, je Kaufman, ne Michel Gondry.



Z „Synecdoche, New York, «Režiserjev prvenec Kaufmana se zbeži od svojega običajnega humorja in postane resnejši. Ni ravno Woody Allen početje Ingmar Bergman, vendar ima občutek zelo starega človeka, ki filozofira o življenju in smrti. Kaufman to počne z rusko lutko podobno, plastjo na plasteh igralcev, ki igrajo resnične osebe, ki igrajo igralce. Je zgodba o dramatiku Cadenu Cotardu (Philip Seymour Hoffman), ki trpi za več boleznimi in mu sledi od srednje starosti do smrti. Potem ko se je iz Schenectadyja preselil na Manhattan, Caden poskuša svoje življenjske zadeve organizirati kot en ogromen gledališki komad, s samim New Yorkom pa kot množičnim odrom. Izjemno težaven film za dekonstrukcijo, 'Synecdoche, New York', je gost in močan, globoka meditacija o obstoju in umetnosti obstoja.

indieWIRE: Pravite, da se z 'Synecdoche, New York' premikate v bolj osebni smeri. 'Synecdoche' mislim na film nekoga, ki ni tako mlad. V tem smislu je zrel in se premika proti smrti.

Charlie Kaufman: Ko se približaš srednjim letom, se zgodi veliko stvari. Vaše telo se stara, opazujete ljudi, kako zbolijo, opazujete, kako umirajo ljudje, vaša smrtnost je v tistem trenutku vašega življenja zelo prisotna. Vedno sem se bal takšnih stvari, toda ko ostariš, se moraš s tem več ukvarjati.

Amazon pilot sezona 2017 rezultati

iW: Synecdoche, New York se ukvarja s sintezo gledališča in filma. 'Adaptacija' je film o romanopiscu in scenaristu. 'Biti John Malkovich' se začne z marionetno predstavo. Zdi se, da je v vaših filmih mešanica vseh umetnosti. Vas zanima veliko umetnosti ali se le tako izkaže?

CK: Oboje. Zanima me umetnost in razmišljam o procesu ustvarjanja umetnosti. To je del moje osebnosti, moje svetovne izkušnje, zato se konča v filmih. Tu je moja glava.

iW: Liki starijo več desetletij. Dojemam vtis, da je bil strel precej intenziven.

CK: Bilo je zelo težko. Je bilo zelo vroče. Poleti smo v New Yorku v orožju, v Bedfordu-Stuyvesantu, streljali med vročinskim valom. Bili so časi, ko je moral protetičar priti in zabiti luknje v Philinovem kostumu, ker je pihal, saj se znoj nikamor odpravil. Bilo je grozno. S tem se je morala spoprijeti tudi Samantha [Morton].

iW: Catherine Keener ste uporabili bolj kot katerikoli drug igralec.

CK: Ona je v treh filmih, enemu je le prišel kamero, v 'Prilagoditev'. Sam je nisem igral v 'Biti John Malkovich.' Povedal sem ji med 'Synecdoche' (v kateri igra Hadenovo ženo Adele, ki opusti njega), da jo želim umestiti v vsak film. Ona je resnična, zelo resnicoljubna, zelo je prisotna, ko nastopa. Hrani igralce, s katerimi sodeluje. Če ste res v sceni, ste po definiciji velikodušni. Phil jo ljubi, rad dela z njo. Resnično mu je bilo v pomoč pri sodelovanju z njo. Je zabavna in simpatična.

iW: Kaj je tisto, kar odlikuje Hoffmana?

CK: Ne more narediti ničesar, kar ni resnično. Ne bo si dovolil. Resnično dela. Njegova zaveza je popolna. Če nečesa ne razume, tega ne bo storil. Ko v sceni joka, kar v tem filmu veliko naredi, je, kot da ga preživi, ​​in seveda kamera to zabeleži. Boli. In to je tisto, kar potrebujem za ta lik, in to sem dobil.

iW: Ali ni bil prvotno predviden režiser filma Spike Jonze?

CK: Spike je posnel še en film in nismo ga mogli čakati. Premik od scenarija do režije je bil stresen, vendar sem užival. Večino smo snemali v 45 dneh.

Prizor iz filma Synecdoche v New Yorku Charlieja Kaufmana. Ljubezen slike Sony Pictures Classics.

iW: Kakšno ozadje je, vsaj v umetnosti '>

CK: Velikokrat imam v mislih temo, ko začnem. Vem, da želim, da je vse v svetu, recimo, evolucije ali krivde. Ampak tudi veliko stvari počnem intuitivno. Nisem pogosto zavestno kaj počnem. V sanjah je tako: dogaja se nekaj močnega, vendar ne veste točno, zakaj. Medtem ko pišem, začnem videti povezave in teme, ki jih nisem videl, in to sproža druge stvari. Torej se vrnem nazaj in prepisujem stvari ali jih spremenim. To je kombinacija intuicije in veliko nagajanja. Postane kombinacija racionalnega in iracionalnega. Vedno hodim v kroge. Do neke mere imam OCD, zato se nagibam k krožnemu razmišljanju. Mislim, da imam malo OCD.

iW: Kaj pa sanjska kakovost, zlasti v 'Synecdoche, New York?'

CK: Mislim, da so sanje metafore. Vse, kar pišete, je metaforično. Tako se mi zdi isto prizorišče.

iW: V Cannesu so novinarji spraševali o požaru Hazel (Mortonove) hiše, kar pa ni bilo 'razloženo'. Želeli so konkreten odgovor.

CK: Všeč mi je, da ljudje sami razčistijo stvari. Ni tako, da imam pravi odgovor, toda če imam nečisto reakcijo na nekaj, sem prepričan, da bodo tudi drugi ljudje. In obstaja veliko različnih stvari, na katere lahko reagirate. Kot rohrschach Poskušam, ko pišem, da pustim dovolj 'prostora', da imajo ljudje svojo interpretacijo, in ne da jo usmerim k enemu zaključku. Potem občinstvo ne bi reagiralo, ker jih o tem pridigajo ali predavajo. Nimam toliko reči, da mislim, da bi me ljudje morali poslušati.

Mislim, da je dobro, ko nekdo pride do knjige ali filma in z njo sodeluje. Razlika je med ilustracijo in sliko. Ilustracija služi točno določenemu namenu, slika pa je nekaj, v kar se lahko potopite.

domino (2019)

iW: Ali za filme, v katerih ste scenarist, hodite pogosto na snemanja, da bi podprli avtorske pravice?

CK: Ni ravno borbeno. V skriptu ne bodo spremenili ničesar, ne da bi me vprašali, nato bom spremembe sprejel, če se strinjam z njimi. Veliko časa preživim v predprodukciji, ko delam z njimi, veliko časa pa tudi v postprodukciji: urejanje, glasba in vse te stvari. Kasting Na naboru mi ni veliko narediti.

iW: 'Synecdoche, New York' je zaznamovana z visoko stopnjo skatoloških referenc.

CK: Mislim, da obstajajo stvari, ki niso predstavljene v filmih, ki so velik del življenja vseh. To je film o zdravju in o telesu, zato sem si želel, da bi telo predstavljalo in tako je bilo tudi. V skladu s karakterjem je bil ta bolezen odnos do njegovega črevesja. V svojih filmih sem imel veliko samozadovoljevanja. Ni namenoma, vendar se vedno znova pojavlja. In sem si mislil, v redu, v tem filmu ne bom nobene masturbacije, ampak bom imel blato.

Ukvarjate se s telesom in se ukvarjate s telesnimi funkcijami. Romantiziramo vse o ljudeh v filmih in odločil sem se, da je ena od stvari, ki mi ni všeč v filmih, ta, da se ljudje v resničnem svetu počutijo sami s telesnimi funkcijami, kot da ljudje v filmih tega ne počnejo. Zelo smo se zabavali ob izdelavi različnih umetnih iztrebkov v oddelku za podporo.

'Synecdoche, New York' izhaja v kinodvoranah v petek, 24. oktobra, v skrbi za Sony Pictures Classics.

Prejšnji:

odkrivanje zvezdnih poti izberite svojo bolečino

Desetletje: Darren Aronofsky o 'Requiem za sanje'

Desetletje: Kenneth Lonergan o 'Lahko računaš na mene'

Desetletje: Mary Harron o 'ameriškem psiho'

Desetletje: Christopher Nolan o 'Memento'

Desetletje: Agnes Varda na temo 'Gleaners in jaz'

Desetletje: Wong Kar-wai o filmu 'V razpoloženju za ljubezen'

Desetletje: John Cameron Mitchell o filmu 'Hedwig and the Angry Inch'

Desetletje: Michael Haneke spregovori o 'Code Inconnu' in 'Učitelj klavirja'

Desetletje: Alfonso Cuarón o filmu 'In tudi tvoja mama'

Desetletje: Mira Nair o 'monsunski poroki'

Desetletje: Todd Haynes o filmu 'Daleč od neba'

Desetletje: Gašper Noe o 'Nepovratni'

Desetletje: Andrew Jarecki o 'Ujetju Freidmanov'

Desetletje: Sofia Coppola o 'Izgubljeni v prevodu.'

Desetletje: Michael Moore o filmu 'Fahrenheit 9/11'

Desetletje: Miranda Julij na temo 'Jaz in ti in vsi, ki jih poznamo'

Desetletje: Andrew Bujalski o filmu 'Smešno Ha Ha'

Desetletje: Gregg Araki o 'Skrivnostni koži'.

Desetletje: Noah Baumbach o 'Lignji in kitu'

Desetletje: Ryan Fleck o filmu 'Half Nelson'

Desetletje: Ramin Bahrani o 'Man Push Cart'

Desetletje: Sarah Polley o filmu 'Away from her'

tožba v razredu moviepass

Desetletje: Cristian Mungiu o '4 mesecih, 3 tednih in 2 dneh'

Desetletje: Paul Thomas Anderson z naslovom 'Tam bo kri'

Desetletje: Arnaud Desplechin o 'božični zgodbi'

Desetletje: Mike Leigh o filmu 'Happy-Go-Lucky'

Desetletje: Steven Soderbergh o filmu 'Che'

Top Članki

Kategorija

Pregled

Lastnosti

Novice

Televizija

Orodje

Film

Festivali

Ocene

Nagrade

Box Office

Intervjuji

Klikni

Seznami

Video Igre

Podcast

Vsebina Blagovne Znamke

Nagrade Sezone V Središču Pozornosti

Filmski Tovornjak

Influencerji