Scenarij 101: 5 nasvetov za vpis boljših likov v vaš scenarij

Avtor filma Noam Kroll s sedežem v L.A.-u trenutno dela na svojem drugem celovečercu. Na svojem spletnem mestu vodi produkcijski blog NoamKroll.com. V tem postu piše o osredotočanju na like, da bi ustvaril boljši scenarij. Oglejte si blog Kroll tukaj, in njegovo produkcijsko podjetje postprodukcijska hiša Creative Rebellion tukaj



Pisanje scenarija je ravnovesje, in čeprav morajo vse komponente delovati usklajeno, je ena od komponent, ki lahko resnično naredijo ali zlomijo scenarij (po mojem mnenju) lik. Z drugimi besedami, lahko imate najlepše napisan lok zgodbe in popolno strukturo svojega scenarija, če pa je vaš glavni lik dolgočasen in plosko, potem vse ostalo pade na koščke. Nasprotno, morda imate zgodbo, ki potrebuje delo, splošni utrip pa bo morda izklopljen, če pa je vaš glavni lik prepričljiv, bo vaše občinstvo v filmu ostalo vključeno ne glede na nekatere pomanjkljivosti. V idealnem svetu želite najti ravnotežje, ki sem ga omenil zgoraj, kjer vse komponente usklajeno sodelujejo, in en zanesljiv način, da začnete v pravi smeri, je, da se najprej osredotočite na pisanje slojevitih znakov z smislom in namenom.

Tu je mojih top 5 nasvetov za vpis močnejših likov v vaš scenarij:

# 1 - Naj bo vaš lik všeč že zgodaj

boter epski hbo

Če pričakujete, da se bo vaše občinstvo naslednjih 90 minut filma izkazalo za vaš glavni lik, raje naredite nekaj zgodaj in se prepričajte, da ste si to zaslužili. Nekateri scenaristični guruji (zlasti Blake Snyder) poudarjajo to točko nad vsem - in to z dobrim razlogom. Brez lika, za katerega bi se lahko koreninili, vam vaša zgodba ne gre ničesar. Občinstvo se mora že zgodaj identificirati z nekom, in če so vaši liki na splošno malo verjetni (tudi če se vam zdi, da so zanimivi), preprosto ne bo dovolj, da bi ohranili scenarij. Pogosto krat scenaristi napišejo svoj glavni lik na način, ki bi bil bolj primeren za pisanje antagonista. Tu ali tam imajo lahko nekaj vrtoglavega dialoga, na splošno pa se v veliki shemi filma počutijo kot negativno, sebično služijo in pogosto nimajo svojih lastnih odrešilnih lastnosti.

tok jodorowskyjeve sipine

Pisanje všečnih znakov lahko poteka na neskončno veliko načinov. Na primer, preprosto kot pisanje močnega dialoga, ki kaže, kako duhovit ali očarljiv je lahko lik, lahko gre daleč. Ali pa bi jih lahko naredili všečne s svojimi dejanji, saj bi že zgodaj v filmu prikazali nesebično dejanje in jih uveljavili kot pozitivno silo. In ne pozabite, vse to je mogoče storiti v kontekstu sveta, v katerega pišete, in nikakor ne smete svojih likov slikati kot popolne ljudi. Če pišete 'Soprani', lahko občinstvo še vedno potaknete za Tonyja Soprana, saj vidite vrednost, ki jo daje družini, in ranljivost, ki jo ima kot oseba, ki se spopada z depresijo. V kontekstu drugačne zgodbe je Tony Soprano morda nevaren slabi fant, ki nima odrešilnih lastnosti, toda v Sopranu je obkrožen z ljudmi, ki so objektivno slabši od njega, in kot tak se še vedno lahko dvigne in pokaže občinstvu da je on lik, ki jim je najbolj všeč. Bistvo pa je, da to storite, pa naj bo to z dialogom, dejanji, humorjem ali na kakršen koli drug način - čim prej pritegnite svojo občinstvo.

# 2 - Sestavite realistično in podrobno karakterizacijo

Lik se nanaša na bistvo tega, kdo je kdo v vašem scenariju resnično znotraj. Je dober ali slab človek '># 3 - Naj vaš lik sprejema odločitve namesto vas

Čeprav je zelo pomembno, da imate predstavo o svoji strukturi filmov, preden dejansko začnejo pisati, želite tudi omogočiti, da se zgodba odvija organsko in naravno, in edini način za to je, da svojim junakom daste nekaj prostora za dihanje. Namesto da bi svojega lika silili v lok in narekovali vsa njegova dejanja, preden sploh napišete “; FADE IN ”;, poskusite svojemu liku omogočiti, da sam sprejema odločitve, ki bodo vašo zgodbo premaknile naprej. To je nekaj, za kar sem dolgo časa verjel, da je pomemben sestavni del katerega koli scenarija, in pojem, da to storim, je bil resnično utrjen, ko sem slišal Vincea Gilligana, da govori o uporabi tega zelo pristopa k razvoju likov v “; Breaking Bad ”; . To je verjetno eden od razlogov, da je imel šov tako kritičen uspeh in je lahko prebil novo podlago.

Ko pišete kateri koli prizor, se nenehno sprašujte, kako bi se vaš lik odzval na okoliščine, v katerih se nahajajo. Ne razmišljajte, kaj bi naredil drugi lik v drugem filmu, ali kaj bi počeli v tem scenariju, ali ste ’ ; zaključil se bom z najbolj splošnim, dolgočasnim glavnim junakom, ki bi ga lahko napisali. Če ste naredili domačo nalogo in upoštevali moj predlog v nasvetu št. 2, bi morali že dobro poznati svoj lik in si lahko presodili, kaj bodo naredili naprej. Veste, kakšno vrsto čevljev kupi, dejstvo, da v treh letih ni kadil, vendar se še vedno vznemirja, ko zavoha cigareto, in da vsak večer zaspi do televizije. Prav tako veste, zakaj je takšen - razumete, kakšno vzgojo je imel in dejstvo, da se je v šoli ustrahoval. Če vse to veste, potem seveda globlje razumete, kaj bo počel v določeni situaciji in kako se bo odzval na katerikoli dogodek. Zato se odprite v svoje prizore in zgodbe, zlasti v zgodnjih osnutkih. Če bo vaš scenarij dober, bo treba skozi veliko, veliko osnutkov, ne glede na to, kako dober pisatelj ste. Torej, ne zavežite se, da bi v prvi različici imeli popoln lok z znaki. Pustite, da se odvije naravno, v kasnejših osnutkih pa se lahko vrnete in poudarite lok še enkrat, ko vam bo vaš lik pokazal, kaj v resnici je.

# 4 - Dajte svoj značaj prepričljiv dialog

pelji me do rečne prikolice

Tega sem se dotaknil na vrhu članka, vendar si to res zasluži v lastnem razdelku. Lik mora imeti prepričljiv, zanimiv in izviren dialog. In to ne velja samo za vaš glavni lik, velja za vsak zadnji znak v skriptu. Močan dialog bo občinstvu natančno povedal, kdo je ta lik v trenutkih, ko na zaslonu govorijo svoje prve vrstice. Vemo, od kod temeljijo na svojem naglasu, kako izobraženi so, ali so introvertirani ali ekstrovertirani ali ne, in še veliko več. Ogromno količino informacij lahko prenašamo z dialogom, ne da bi rekli kaj konkretnega. Dobro napisan prizor dialoga, sestavljen iz nečesa tako preprostega, kot je nakup osebnih špecerij, bi vam lahko o tem predstavil svet in na koncu dodal pomen temu, kar govorijo, zlasti pri uporabi podteksta - še eno temo, ki bi jo rad še raziskoval. v njeni lastni objavi.

Nenavadno pri pripovednih filmih je, da čeprav so popolnoma izmišljeni, si mi kot občinstvo še vedno želimo, da bi se počutili čim bolj resnično. Tudi v fantazijskem filmu se moramo znati povezati z liki in razumeti, kdo so na surovi, visceralni ravni, dialog pa je sredstvo za dosego tega. Vendar ne pozabite, da prepričljiv dialog ne pomeni nujno dialoga. Morda imate lik, ki govori zelo malo, kar posledično pove veliko o njih brez uporabe besed. Morda imate en znak, ki je govor napolnjen s slengom, in drugega, ki zveni kot pridigar. Zelo pomembno je imeti znake, ki govorijo s svojim glasom, in poskrbite, da noben od vaših likov ne zveni kot ena oseba. Veliko vprašanje, ki ga imajo nekateri scenaristi, je, da vse svoje dialoge pišejo na enak način. V idealnem primeru bi radi na skriptu zapisali imena svojih junakov in še vedno vedeli, kdo govori, na podlagi tega, kar govorijo, in načina, kako to govorijo. Tarantino je zagotovo eden izmed mojstrov dialoga in vsak njegov film je lahko navdih za pisatelje, ki želijo razlikovati glasove svojih različnih likov.

nenavadno prikolico thomas

# 5 - Razmišljajte kot igralec in svojemu liku dajte svoje stališče

Igralci vedno govorijo o iskanju svojega stališča. Za prizorišče potrebujejo motivacijo. Vedeti morajo, kje je bil tisti trenutek, preden so stopili v sobo, ki odpira prizorišče. Vedeti morajo, kaj njihov lik v resnici razmišlja in čuti, ko se bijejo po grmu in omogočajo, da se podtekst prizora poigra. Nekaterim pisateljem se ti konstrukti morda zdijo hudomušna orodja, ki jih morajo igralci dobiti v pravem prostoru, vendar bi trdila, da kot scenaristi res moramo razmišljati tudi tako. Če pričakujete, da bo vaš glavni igralec lahko učinkovito igral lik, morate napisati lik, ki bo igralcu omogočil, da s svojimi orodji poseže po sceni. Še pomembneje pa je, da to storite zaradi svojega lastnega scenarija in zagotovite, da boste dobili najboljši končni izdelek. Lik z močnim stališčem bo zgodbo poganjal naprej, tako da bo gledalcem dal pot skozi celotno sceno in vsako dejanje v filmu. Vedeti moramo, od kod prihajajo in kaj hočejo, da bodo dovolj skrbeli, da bi sledili njihovi zgodbi. Poglejte lika, kot je Forrest Gump, z očitnim stališčem, ki narekuje njegova dejanja, doda realizem v to, kar počne, in zgodbo potisne naprej od dejanja, da deluje kot rezultat.

Toliko scenarijev, ki sem jih prebral, v tem pogledu močno primanjkuje. Iz zgodbe je očitno, da pisatelj ni dovolj pozoren na razumevanje perspektive likov in daje dovolj jasno, da se lahko občinstvo zbere. Najpogostejši simptom te težave so prizori, ki se razvijejo na način, ki popolnoma nima pozornosti. Prebral sem nekaj prizorov, ki bi bili lahko briljantni, če bi jih razrezali na stran ali dve, vendar pisatelj ni razumel zornega kota znakov in posledično je na koncu prišlo do natisnjenega prizora na 5 strani, ki je naletel na kroge. Eden od načinov, kako ugotoviti, ali ste na pravi poti, je preveriti, ali bi lahko na eno stran napisali kateri koli prizor ali ne. Zagotovo obstajajo prizori, ki zahtevajo veliko strani dialoga, vendar preden začnete delovati kot 8-stranski epski prizor, se prepričajte tudi na 1 - 2 straneh, ker če mu manjka smeri in osredotočenosti, tudi ko je zgoščen na to dolžino, potem Pri ekstrapoliranju bodo bistveno daljši problemi, ki bodo daljši.

Kaj lahko še naredimo '>

Zunaj teh 5 nasvetov je neskončno veliko stvari, ki jih lahko naredite za pisanje boljših likov, pa naj bo to od domače naloge in gledanja filmov, ki jih vodijo liki, do prisluškovanja v vaši lokalni restavraciji, da se lotite dialoga. Toda ne glede na to, katere metode delujejo za vas, poskrbite, da boste dovolj pozorni na svoje like, zlasti v zgodnjih fazah razvoja vašega scenarija.

Če ga še niste prebrali, preverite moj prejšnji članek Pomen zgodbe.



Top Članki

Kategorija

Pregled

Lastnosti

Novice

Televizija

Orodje

Film

Festivali

Ocene

Nagrade

Box Office

Intervjuji

Klikni

Seznami

Video Igre

Podcast

Vsebina Blagovne Znamke

Nagrade Sezone V Središču Pozornosti

Filmski Tovornjak

Influencerji