Nekaj ​​najboljših (in najslabših) posnetkov prve osebe

S pojavom hiperrealističnih video iger in tehnologije GoPro je prišlo do nenadnega skoka v poskusu, da bi čim bolj znova ustvarili življenje in s tem tudi njegovo subjektivnost. Filmska svoboda in zmožnost, da nam ponuja različna stališča, je tisto, kar je medij tako ikonično orodje. V prizadevanju za prikaz te posebne perspektive ima film močan potencial za prikaz širokega spektra človeških čustev na avdiovizualni način.

PREBERITE VEČ: Pregled v Torontu: Kako 'Hardcore' poskuša novo vrsto kina

Medtem ko posnetki posnetkov dokazujejo sposobnost filma, da ustvari jasne in kohezivne motivacije likov, je perspektiva prve osebe najboljša, ki ujame čisto subjektivnost. Gledalca je prisiljen izkusiti dogajanje, ki se v diegetskem svetu dogaja skozi objektiv lika, slišanje in videnje takšnih, kot so.



Ta oblika perspektive znakov posameznikom omogoča nepretrgan pogled na razvoj tega lika in jim omogoča brez primeren dostop do njihove psihe. Vnesite 'Hardcore Henry', ki obljublja, da bo izviren, GoPro podrejen perspektivni film. Toda preden je 'Hardcore Henry' prišel na sceno, so se pojavile številne druge produkcije, ki so vključevale isto vrsto snemanja in tehnologije.

'Gospa v jezeru' (1947)

'Gospa v jezeru' odlikuje to, da je prvi film, ki je na tako neznačilno dolgotrajen način prikazal perspektivo prve osebe. Skoraj celoten film - razen za nekaj trenutkov, ko se glavni junak, Marlowe, neposredno nagovarja občinstvo - ustreli iz perspektive trdo kuhanih zasebnih oči. Začenši s prvim posnetkom Marloweja, ki je drsel proti vratom, in ko je roko segal navzdol, da je zasukal gumb na vratih, prižgal cigareto, pozni noir film v času izida ni bil izjemno dosežek.

tujec zaveze backburster

Ampak tisto, zaradi česar je bila ta uporaba snemalnega filma tako navdihujoča in pred časom, je njena uporaba znotraj zgodbe o noiru. Konvencije žanra se osredotočajo na več likov, prepletajoče se zgodbe in na trenutke zmede 'mislil sem, da je dober fant!' Z zasidranjem gledalca v perspektivo PI 'Gospa v jezeru' pretresa noirjeve navade in nam ponuja samo eno razgledno točko: Marlowe's. To na žalost gledalca usmerja v samo eno perspektivo, kakovost, ki ne deluje dobro v konvencijah noir zgodbe. Izgubljene so sposobnosti, da se obrnete na dekleta v stiski ali skorumpiranega okrožnega tožilca. Namesto tega je publika prisiljena videti, slišati - in tako občutiti - kaj je Marlowe, kakovost, ki hitro postane tanka, ko se zaplet začne zgostiti.

'Zadnje okno' (1954)

Hitchcock je mojster snemanja, v svojih filmih se nenehno igra s subjektivnostjo zornega kota skozi uporabo časa in prostora. Od »Vrvi« do »Ptice« si je vedno upal, da bo vznemirjal svoje gledalce in jim zagotovil sredstva za razumevanje razvoja in osebne psihe.

V »Zadnjem oknu«, s pametno uporabo prostora, je Hitchcock s posnetki prve osebe lahko prikazal Jeffovo predznanje in kasnejše strahove. Če je Jeff ustrelil daljnogled - in pozneje svoj velikanski teleobjektiv - na obraz in nato sledil s prve osebe, posnetka z vidika, ki prikazuje svoje sosede, mu Hitchcockova prostorska zavest omogoča, da pri svojih gledalcih izzove to isto čustveno razumevanje. To snemalno delo v gledalcu vzbuja enako vrsto voajeristične kakovosti, kot jo bo vključil tudi več njegovih prihodnjih filmov.

'Biti John Malkovich' (1999)

Presenečeni hit Spikea Jonzea 'Biti John Malkovich' je zastopal številne fascinantne vidike filmskega in kinematografskega pripovedovanja, zlasti njegovo iznajdljivo in veselo vključevanje perspektive prve osebe. Z odprtjem storitve za doživljanje življenja skozi oči slavnega igralca Johna Malkoviča, John Cusack's Craig svojim strankam omogoča, da se potopijo v subjektivne izkušnje igralca, ki ga je nominiral za oskarja.

Vendar nas Jonze hkrati spomni na razgledno stališče, ki smo ga dobili. Ko gledamo stranke, kako korakajo skozi čarobna majhna vrata, smo se spuščali po skrivnostni zakopani luknji, ki se pojavlja s perspektivo stranke. Kot Malkovič ga vidimo, kako se ukvarja s svojimi vsakdanjimi dnevnimi rutinami: naročiti se iz kataloga, se pogovarjati s taksistom ali pojesti kos zdravice. Nasproti nam je vloga gledalca, ki je zavzel perspektivo še enega gledalca: Malkoviča. In na koncu smo se spomnili tistih več faz gledanosti, ko se te stranke končno znajdejo na strani New Jersey Turnpike-a.

Ne glede na to, ali na to gledate kot na pričakovanje virtualnih resničnostnih življenj, kot je Second Life, ali kot komentar na naše obsesije s slavnostno kulturo, je ta igra o perspektivi tisto, kar je film tako močan primer perspektive prve osebe, ki gledalcu omogoča pravilno identiteto z vsako plastjo gledanosti: Malkovič, stranka in končno tudi vi.

'Doom' (2005)

Čeprav je 'Doom' morda ena najslabših prilagoditev video iger vseh časov, ima eno unovčljivo kakovost. V poskusu, da bi se poklonili istoimenskemu klasičnemu strelcu iz 90. let, se režiser Andrzej Bartkowiak in kinematograf Tony Pierce-Roberts odpravita na divjo nadpovprečno sceno prve osebe, ki bi naredila celo Uwe Bola. Nezaslišano zaporedje vključuje nepotrebno vključitev trenutkov 'ne, ne hodnika', neznosno slabo osvetlitev in pretirano nasilje iz Verhoevena.

Toda trope video igre za odkrivanje postavitve zemljevida, neupravičenih smrti in divje domiselnih demonskih bitij skozi perspektivno zaporedje prve osebe so se takrat zdele sveže in izvirne. Če je kaj drugega, je prizorišče prvega vidika Doom's najbližja spremljevalna skladba, ki bi ga 'Hardcore Henry' lahko prosil.

'Cloverfield' (2008)

New York? Godzilo podobno bitje? Kinematografija najdenih posnetkov (preden je postala kičasta)? Ko je bil Cloverfield prvič tržen s svojim zloglasnim naslovom '1-18-08', so bili nekateri pripravljeni na precej kinematografsko pot. In to se je izkazalo predvsem za svoje bruhajoče kamerujoče delo, ki povzroča bruhanje. Je pa služil tudi kot duhovni naslednik ducatov filmov (grozljivk in drugače), ki vključujejo to obliko kinematografije.

'Vstopite v praznino' (2009)

'Vstop v praznino' je ena najboljših možnosti perspektive prve osebe, saj kaže tehnično sposobnost, ki se ji je le malo uspelo uskladiti. V sekciji kopalnice je posnet naš protagonist, ki se sam gleda v ogledalo, vendar ne vidimo nobenega snemanja.

V dneh CGI in VFX to ni nič nenavadnega. Toda zaradi inovativnega draženja občinstva Gasperja Noéja je to tehnično stališče tako močan tehnični dosežek. Z glavnim junakom potegne roko po obrazu in zatemni zaslon za nekaj kadrov, Noé svoje gledalce povabi na vprašanje: 'Kako?', Vendar je bolj pomembno vprašati zakaj Noé se odloči, da bo vključil ta povlec z delno sekundo. Morda je bilo to, da bi dokazali prisotnost lika ali da bi občinstvo dvomilo o njegovem občutku halucinogene navdihnjene resničnosti. Mogoče nas je treba spomniti, da filma ne gledamo iz naše perspektive, ampak namesto glavnega junaka.

PREBERITE VEČ: Oglejte si: eksplozivni napovednik Hardcore Henry obljublja revolucionarno filmsko izkušnjo

Top Članki

Kategorija

Pregled

Lastnosti

Novice

Televizija

Orodje

Film

Festivali

Ocene

Nagrade

Box Office

Intervjuji

Klikni

Seznami

Video Igre

Podcast

Vsebina Blagovne Znamke

Nagrade Sezone V Središču Pozornosti

Filmski Tovornjak

Influencerji